Es dreht sich alles um dieses Glas

Von ohtadmin | am 09. Dezember 2021

Eine seltene selenrote Steuben-Vase mit Silberauflage.

Wenn Sammler unbedingt etwas haben müssen, finden sie einen Weg, es zu kaufen.

So war es auch bei David Goldstein.

Zu Beginn ihrer Ehe spazierten er und seine verstorbene Frau Elissa durch ein Geschäft in Flemington, New Jersey, als sie zwei Schachteln aus geschliffenem Kristall sahen, auf deren Deckel der Davidstern eingraviert war. Das tschechoslowakische Glaspaar, das um die 1930er Jahre hergestellt wurde, kostete 75 Dollar. Das Problem der Goldsteins bestand darin, dass sie nur 95 Dollar auf der Bank hatten.

„Es fiel uns schwer, eine Entscheidung darüber zu treffen“, erinnert sich Herr Goldstein. „Der Laden würde sie nicht aufteilen.“

Fast 40 Jahre später – und unzählige gekaufte und verkaufte Artikel – besitzt er diese Kartons immer noch.

„Ihr Wert ist mir nicht wichtig, außer dem sentimentalen Teil“, sagt er. „Ich weiß nicht, was sie wert sind, und es ist mir auch egal.“

Dieser erste Kauf inspirierte die Goldsteins dazu, zunächst fast ausschließlich geschliffenes Glas zu sammeln. Herr Goldstein verfügt immer noch über eine große Sammlung von geschliffenem Glas und Kunstglas, insbesondere von Carder Steuben, aber er umgibt sich auch mit zeitgenössischer Kunst, Dekor, Launen und Lenox.

OBEN LINKS: David Goldstein hält eine mit Quezal verzierte Opalglaspfeife, eines seiner Lieblingsstücke.

Auch wenn es schwer ist, einen Favoriten auszuwählen, stellt er ein Stück von Carder Steuben mit drei rauchfarbenen Damen, die eine Bristol-gelbe Schale hochhalten, in den Vordergrund. Er sagt, dass es nur drei bekannte Stücke wie dieses gibt, darunter eines im Corning Museum of Glass, und die Frauen in den anderen beiden sind eher mattiert als getönt.

„Ich habe das von einem Händler bekommen, der nur mit anderen Händlern Geschäfte gemacht hat“, sagt Herr Goldstein. „Sie wird Pflückerin genannt. Sie konnte tolle Sachen besorgen.“

Das Paar wollte es verkaufen, konnte aber nicht den gewünschten Preis erzielen und beschloss, es zu behalten. Dreißig Jahre später sagt Herr Goldstein, dass er es jeden Tag gerne betrachtet, besonders wenn es in der Sonne steht, da sich die Farben mit dem direkten Licht ändern.

Zwei grüne Steuben-Lampen aus den 1920er Jahren stehen in der Nähe dieses Stücks und flankieren ein Sofa mit farbenfrohen Kissen, die an den brasilianischen Künstler Romero Britto erinnern und die die Goldsteins in der Türkei gekauft haben, nachdem sie Hunderte von Optionen durchgesehen hatten.

OBEN: Dieser limitierte Teller Blonde Vivienne von Tom Wesselmann gehört zu den vielen zeitgenössischen Stücken in Mr. Goldsteins Sammlung.

Herr Goldstein bemerkt, dass Steuben von 1906 bis 1933 farbiges Glas herstellte und dass Herrn Goldstein diese Arbeiten so gut gefielen, dass sie zu seiner Spezialität wurden. Er half bei der Gründung des Carder Steuben Clubs, der sich auf Werke des Glasmachers und Künstlers Frederick Carder und Carder Steuben Glass konzentriert. Er war viele Jahre im Vorstand der Gruppe tätig.

Herr Goldstein wuchs in der Bronx auf und arbeitete in den 1960er Jahren als Computerprogrammierer für IBM und wurde später Anwalt mit Spezialisierung auf Computerrecht. Er und Elissa waren 25 Jahre lang Schneevögel und lebten in den Weinbergen. Vor einem Jahr zog er nach Arbor Trace und musste etwa die Hälfte seiner Sammlung verkaufen, da er die Fläche von 3.000 Quadratmetern auf 1.500 Quadratmeter verkleinerte.

„Ich habe den gesamten Kram aus den Schränken entfernt“, sagt er und bemerkt, dass es sich bei den größeren Gegenständen um Wandbehänge von Alexander Calder, eine Lithografie von Tom Wesselmann und einen Teewagen von George Nakashima handelte. „Ich habe die Dinge behalten, die ich gerne ansehe.“

Herr Goldstein widmet seiner Lenox-Sammlung einen ganzen Schrank. FOTOS VON ROBIN DEMATTIA

Dazu gehören zwei lebendige optische Stücke des israelischen Bildhauers Yaacov Agam, die Gäste in der Nähe seiner Haustür willkommen heißen.

„Keines meiner Kinder hat die Zeit, den Raum oder die Lust zum Sammeln, aber jedes von ihnen möchte eines der Agams“, teilt er mit. „Gut, dass ich zwei davon habe.“

Er besitzt einen seltenen selenroten Steuben-Parfümflakon mit aufwendigen Silbermustern. Als Jubiläumsgeschenk gibt es eine passende Vase mit der Gravur „1883-1908“. „Es ist ein ziemlich cooles Stück“, sagt er.

Er besitzt eine violette Quezal-Vase, die vor etwa 25 Jahren in der einzigen großen Ausstellung von Quezal-Kunst im Museum of American Glass zu sehen war.

Es gibt eine entzückende Sammlung von Bimini-Likör- und Martinigläsern, die von einem 1923 in Wien gegründeten Familienunternehmen hergestellt werden. Ein Glas hat bewegliche Würfel im Stiel.

Er hat eine mit Quezal verzierte Opalglaspfeife mit grünen Akzenten, die seiner Meinung nach eine seiner Lieblingspfeifen ist. Er verlor dieses Objekt zunächst bei einer Auktion, kaufte es aber, als der Sammler es Jahre später verkaufte.

Diese geschliffene Glasschachtel mit dem Davidstern war das erste Stück, das Herr Goldstein sammelte.

Herr Goldstein sagt, seine Sammlung von Glasdolchen, die von verschiedenen Unternehmen hergestellt wurden, sei „nutzlos, aber lustig“, genau wie die vielen Launen – Gegenstände, die Glasmacher zu ihrem eigenen Vergnügen anfertigten – wie zum Beispiel Tiere.

Als die Goldsteins begannen, Zeit in Neapel zu verbringen, begannen sie, Kunst auf lokalen Festivals zu kaufen und in Auftrag zu geben und so zeitgenössischere und abstraktere Stücke in ihre Sammlung aufzunehmen. Zur zeitgenössischen Kunst gehören ein limitierter Teller „Blonde Vivienne“ von Tom Wesselmann und ein Werk von Victor Vasarely, der als Großvater der optischen Kunst gilt.

Herr Goldstein sagt, aus dem Hobby sei durch Zufall ein Geschäft geworden.

„Wir waren auf einer Auktion“, erinnert er sich, „und ich habe etwas gekauft, nicht weil ich es wollte, sondern weil der Preis für seinen Wert zu niedrig war. Da habe ich mich vom Sammler zum Händler entwickelt. So geht es vielen Menschen.“ finanzieren ihre Sammlungen.“

Etwa 25 Jahre lang kauften Herr Goldstein und seine Frau Verkaufsflächen für 10 bis 12 Shows im Jahr.

Ein Steuben-Parfümflakon bietet Platz für eine Gravur.

Obwohl der Platz jetzt begrenzt ist, kauft er immer noch ein. Kürzlich kaufte er zwei Vasen sowie eine Bronzestatue, die er in seinem Schlafzimmer neben seiner Sammlung von Aktfotografien und Zeichnungen aufstellte.

„Das Sammeln war ein großer Teil meines Lebens und ich kann es einfach nicht ganz aufgeben“, sagt er. „Ich bin jetzt disziplinierter, weil ich nicht viel Platz habe. Ich versuche, mindestens so viel zu verkaufen, wie ich kaufe.“ ¦

Eine Steuben-Lampe aus den 1920er Jahren hat wunderschöne Details.

Herr Goldstein mischt und kombiniert antike, Vintage- und zeitgenössische Kunst.

Er erwarb diese Meereslebewesen-Skulptur in Alaska.

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